Manga, de Japans-Chinese term voor “beeldverhaal”, heeft in de afgelopen decennia wereldwijd populariteit gekregen bij lezers van allerlei leeftijden. Vanuit Japan stamt deze kunstvorm al eeuwen oud en is een belangrijk onderdeel van Japans culturele erfgoed. In dit artikel wordt het concept manga nader besproken, waaronder de geschiedenis, de verschillende soorten en het fenomeen in Europa.

https://mangacasinoo.nl Geschiedenis

Manga ontstond op basis van traditionele Japans- Chinese tekeningen die werden gebruikt om boeken en verhalen uit de lucht te geven. In de vroege tijd waren manga-verhalen voornamelijk bedoeld voor kinderen, terwijl volwassenen liever poëzie en proza lezen. Later werd het populaire worden van manga- illustraties begonnen door de toenmalige keizerin Meishō die met speciale kalligrafische stijlen experimenteerde.

In de 19e eeuw ontstond er een erkenning voor manga als een echte kunstavondvorm, waarna het fenomeen in snel tempo begon op te bloeiend. Aan het begin van deze eeuw werden de meeste manga-verhalen geschreven en getekend door volwassen mannen die hun vaardigheden ontwikkeld hadden vanuit een grote liefde voor Japans kunsthandwerk.

In moderne tijd heeft Japanische striptekenaar Tezuka Osamu een onvergetelijk baanbrekende rol gespeeld in de richting en vormgeving die we vandaag kennen. Hij had het concept om zijn verhaal meer te laten zien op basis van beelden door aan te sturen op lezers’ emoties, waardoor hij grote successen verwierf met reeksen als Kimba de Leeuw.

Vergelijkbare soorten

Het Japanse begrip “Manga” is het brede geheel waarin alle onderdelen die Japans stripteken betreffen zijn omvat. Echter, er wordt meestal gesuggereerd dat Manga zich specifiek tot Japan en de Aziatische cultuur verhoudt. In plaats daarvan zou het Engels “Comic” een duidelijker vertaling moeten omschrijven voor wat de Japans- Amerikaanse term is: Comix, cartoon of manga-comics.

Verschillende types van Manga:

Er zijn diverse categorieën te onderscheiden als onderdeel van de Japanse striptekenaars. Zo vindt je er romantiek, historisch avontuur en sciencefiction tussen andere genres die een rol spelen bij het bepalen van de betekenis of impact.

Shonen: Manga bedoeld voor jonge mannen.
Shojo: Verhalen geschreven door meisjes voor lezers in dezelfde leeftijdsgroep.
Seinen: Deze stijl is ontworpen voor volwassen mannelijke doelgroep.
Josei: Aangeboren om de vrouwelijke kant te laten zien.

Japanse striptekenaars

De ene Japanse kunstenaar had een bepaalde invloed, zowel op anderen als op hun eigen tijd. De inlevering van origineel werk was belangrijk bij het inspireren van vele volgende generaties Japanse tekenaars.

Tezuka Osamu: Zoals eerder vermeld had hij zijn handtekening aan de manga geschreven, door middel van beeldverhalen en reeksen waarin lezers betrokken waren. Hij heeft vooral zijn talent laten zien om emoties bij een brede groep te creëren.
Akira Toriyama: Zijn inmenging was heel groot in de richting die manga zou nemen in het westen van Japan en daarmee voor Europa.

Regels en handelwijze

Wanneer er sprake is over regionale wetten, dan zouden lezers zo nauwkeurig mogelijk kunnen worden geïnformeerd. Overleggen met lokale regio’s kan nuttige informatie opleveren.

In het Verenigd Koninkrijk werd eind jaren 90 een onbeperkte verkoop toegestaan van Manga, terwijl deze op dat moment nog onder de huidige wetten stond in Japan. Sinds diens publicatie is er weinig openlijk gekeken naar het legaal verkopen en distribueren ervan.

Toepasselijkheid

Er zijn verschillende manieren waarop men aan te schrijven is:

Handgetekend
Computerprogramma gebruikt voor verlenging of verbetering van de oorspronkelijke kalligrafie.
Uitgewerkt en geëvalueerd door een groep mensen voordat het de markt bereikte.

Zowel in Japan als elders is er behoorlijk veel geld verdient aan het stripteken. Het ziet er echter ook niet uit dat alle manga-verkoop wordt beheerst op basis van enige wettelijke eisen of richtlijnen die te maken hebben met de hoeveelheid die verkocht wordt.

Veiligheid

Uit de situatie in Japan bleek aan het begin van deze eeuw dat een groot aantal bedrijven met manga-aandelen aanzienlijk veel geld verloren. Het onbeperkte gedeeld worden, het beschikbaar stellen op internet en handelsomzetten is sindsdien niet gelopen zoals in de jaren 90 toen alle omzetten vrij konden optrekken.

Nadat meerdere Japanse striptekenaars gevangen werden genomen wegens verdacht onbevoegd bezit van pornografie in manga-uitgaven bleven hun productie en publicatie niet veranderen. Daarentegen stegen er lezers die meer begrip hadden voor de oplossing, zowel als diegenen die een openlijk standpunt hielden dat ze het moesten doen stoppen.

Vervolgens namen vele Japans- en Westerse afdelingen van distributiebedrijven hun eigen stappen om te waarborgen dat de productiemogelijkheden werden gehandhaafd in overeenstemming met wetgeving. Dit zou het heropend worden op internet of andere platforms moeilijker maken dan voorheen.

Toepassing van moderne technologie

Sindsdien is er heel veel gedaan om bedrijven die hun productie startten te leren hoe ze overzicht moeten houden met hun publicatie en distributie. Soms wordt de vraag of een bepaalde publicatie mag worden verhandeld terloops aangehaald in gesprekken.

Echter, ondanks het bestaan van regels om striptekenaars te helpen bij een professioneel handelssysteem voor hun publicaties en distributie op internet en andere platformen. Naarmate de technologie steeds sneller verbeterde leidde dit tot velerlei vraagstukken met betrekking tot de regeling, controle en erkenning van bepaalde soorten striptekenaars.

Conclusie

Manga is een populaire Japanse kunstvorm waarin verhalen en tekeningen zijn samengebracht. Het begon in eeuwenoude boeken met voorbeelden die illustraties gebruikten om bepaalde teksten uit de lucht te geven, tot het nu zo’n breed scala aan vormgeving kent als er nu van bestaan.